伊藤計劃を読むなら、まず軸になるのは『虐殺器官』と『ハーモニー』だ。戦争、医療、監視、身体、言語という硬いテーマを扱いながら、ページをめくる感覚は驚くほど鋭い。代表作から入る人にも、作家本人の思考まで追いたい人にも届くよう、7冊の役割を分けて案内する。
読む目的別の入り口
- まず代表作から入りたい人は、1. 『虐殺器官 (ハヤカワ文庫JA)』と2. 『ハーモニー (ハヤカワ文庫JA)』から読むと、伊藤計劃の核心に最短で触れられる。
- 作品世界の広がりを見たい人は、3. 『The Indifference Engine (ハヤカワ文庫JA)』、4. 『メタルギア ソリッド ガンズ オブ ザ パトリオット (角川文庫)』、5. 『屍者の帝国 (河出文庫)』へ進むといい。
- 作家本人の思考や読書歴までたどりたい人は、長編を読んだあとに6. 『伊藤計劃記録 (ハヤカワ文庫JA)』と7. 『伊藤計劃記録:第2位相 (ハヤカワ文庫JA)』を読むと、作品の温度が変わって見える。
伊藤計劃とはどんな作家か
伊藤計劃は、1974年生まれ、2007年に『虐殺器官』でデビューし、2009年に34歳で亡くなったSF作家だ。活動期間だけを見れば、あまりにも短い。しかし、その短さに反して、残した作品はゼロ年代以降の日本SFを語るときに避けて通れない場所になっている。『虐殺器官』と『ハーモニー』は、いまも伊藤計劃の代表作として読まれ続けている。
彼の小説には、近未来ガジェットや軍事技術が並ぶ。だが、読み進めると、派手な設定より先に「人間とは何を入力され、何を出力している存在なのか」という問いが迫ってくる。言語によって人は殺せるのか。健康のためなら自由はどこまで管理されていいのか。死者の身体に意識は宿るのか。伊藤計劃の作品は、SFのかたちを取りながら、人間をひとつのシステムとして見つめる。
武蔵野美術大学映像学科出身という背景も、作品の手触りに強く出ている。場面転換が速く、会話は鋭く、銃撃や移動の描写には映像のカット割りに近いリズムがある。一方で、文章の奥には映画、ゲーム、海外SF、軍事スリラー、サイバーパンクへの読書と鑑賞の蓄積が沈んでいる。『メタルギア』や小島秀夫作品への親和性が高いのも、単なる趣味の近さではなく、情報と戦争をめぐる問題意識が重なっていたからだろう。
もうひとつ外せないのが、身体への視線だ。がん闘病の経験は、作品を安易に「病気の反映」と読ませるための材料ではない。むしろ、病によって身体が自分のものではなくなっていく感覚、医療によって身体が数値化され、説明され、管理されていく感覚が、小説の基礎温度を作っている。『ハーモニー』の医療福祉社会が怖いのは、悪意のある管理社会だからではない。そこにあるのが、善意であり、合理性であり、健康への願いだからだ。
伊藤計劃の本は、気軽な現実逃避には向かない。仕事で言葉の責任を考えすぎた夜、ニュースを見て暴力の遠さと近さが分からなくなった日、自分の身体が自分の思い通りにならないと感じた時に読むと、少し危険なくらい近くまで来る。だからこそ、読む順番が大事になる。最初は物語の推進力が強い本から入り、その後で短編、ノベライズ、記録集へ進むと、作家の輪郭が一気に立ち上がってくる。
伊藤計劃のおすすめ本7選
1. 『虐殺器官 (ハヤカワ文庫JA)』
伊藤計劃を一冊だけ読むなら、まず『虐殺器官』からでいい。舞台は、9.11以後の世界をさらに押し進めた近未来だ。先進国では監視と管理が徹底され、テロはほとんど封じ込められている。その一方で、途上国では内戦と大規模虐殺が増えていく。きれいに舗装された安全な都市の外側で、別の場所の人間だけが大量に死んでいく世界。その不均衡の中心に、ジョン・ポールという男の名が浮かぶ。
主人公クラヴィス・シェパードは、米軍情報軍の特殊部隊員だ。彼は標的を追って、プラハ、アフガニスタン、紛争地帯を移動する。ここだけ見れば、軍事SFであり、スパイ小説であり、テロリスト追跡の物語に見える。銃器、作戦、拷問、潜入、暗殺。硬質な要素はそろっている。けれど、この小説が本当に怖いのは、暴力が「命令」や「憎悪」ではなく、「文法」の問題として語られるところだ。
作品の中心には、虐殺を誘発する言語の構造がある。人間の脳に、ある種の語りや情報を通してスイッチを入れることはできるのか。人は誰かに洗脳されるから殺すのか、それとも最初から殺すための器官を持っているのか。この問いがあるせいで、読者は物語の外に逃げにくい。ニュースで流れる遠い国の虐殺、画面越しに見た暴力、SNSで消費される怒りまで、全部が小説の射程に入ってくる。
クラヴィスの語りは、熱血でも反戦の叫びでもない。むしろ乾いている。任務をこなし、対象を観察し、必要なら殺す。その冷静さが、かえって読んでいる側の体温を下げる。戦場の砂や血の匂いよりも、軍用端末の硬い光、清潔すぎるブリーフィングルーム、ヘッドセット越しの声のほうが記憶に残る。暴力が泥臭い情念ではなく、管理された業務のように進んでいくからだ。
ジョン・ポールも、分かりやすい悪役としては描かれない。彼の言葉には、思想の危険さと、知性の魅力が同時にある。読者は彼を否定したいのに、彼の説明を聞いているうちに、少しずつ足場をずらされる。国家は本当に市民を守っているのか。先進国の平和は、誰の死を外部化することで保たれているのか。クラヴィスが標的へ近づくほど、敵を倒せば終わる物語ではなくなっていく。
この本は、伊藤計劃の代表作としてだけでなく、最初の入口としても強い。物語の推進力があり、設定の説明も会話と行動の中で自然に入ってくる。SFに慣れていなくても、軍事スリラーとして読み進められる。ただし、読後は軽くない。平和な国で、きれいな部屋に座っている自分が、どこまで暴力の外側にいるのか。その線が少しぼやける。
読むタイミングとしては、世界情勢のニュースに疲れている時よりも、少し距離を取れる休日の午後のほうがいいかもしれない。重いが、読みづらいわけではない。むしろ読みやすいから危ない。読み終えた満足感というよりも、伊藤計劃代表作には読んでいる最中の緊張感のほうが強く残る。
2. 『ハーモニー (ハヤカワ文庫JA)』
『虐殺器官』が戦場と国家の外側から人間を見た小説だとすれば、『ハーモニー』は身体の内側から管理社会を描く小説だ。舞台は〈大災禍〉のあとに作られた、徹底した医療福祉社会。人々の体内にはナノマシン「WatchMe」が入り、健康状態は常に記録される。病気はほとんど克服され、食事も行動も社会的な配慮の対象になる。そこでは、自分を傷つけることすら、個人の自由ではなく共同体への迷惑になる。
この設定が怖いのは、世界が荒廃していないところだ。空は汚れていない。人々は親切で、清潔で、互いの健康を気遣う。暴力的な独裁者がいるわけでもない。むしろ、誰もが善良であろうとしている。だからこそ、読んでいると息苦しくなる。優しさが空気のように満ちていて、その空気を吸わない自由だけがない。
物語の中心にいるのは、霧慧トァン、御冷ミァハ、零下堂キアンの三人だ。少女だった彼女たちは、完璧な健康社会に抗うため、自殺を企てる。死ねたのはミァハだけで、トァンとキアンは生き残る。大人になったトァンは、生府の螺旋監察官として世界を見ている。そこへ、世界規模の同時多発自殺が起こり、死んだはずのミァハの影が差し込んでくる。
トァンの語りには、怒りと疲労が混ざっている。彼女は社会の外に逃げられない。健康であることを求められる社会の中で、酒を飲み、煙草を求め、自分の身体を少しずつ汚すようにして抵抗する。その姿は反抗期の延長ではなく、身体を最後の私有地として守ろうとする行為に見える。健康であることが道徳になった時、不健康でいる自由はどこへ行くのか。この小説は、その問いをかなり冷たい手つきで差し出す。
ミァハという人物も強烈だ。彼女は単なるカリスマでも、破滅的な少女でもない。社会が「あなたのため」と言って差し出すすべての善意を、根元から疑っている。ミァハの言葉には、きれいな倫理を壊す刃がある。だから読者は、彼女を危険だと思いながらも、どこかで理解してしまう。自分の幸福を他人に定義されたくないという感情は、誰の中にも少しはあるからだ。
『ハーモニー』は、医療、福祉、倫理、自由に関心がある人には特に強く届く。ただし、単に「管理社会が怖い」という読み方だけではもったいない。ここにあるのは、善意の失敗ではなく、善意があまりにもよく機能した世界の恐怖だ。誰かを傷つけないように、誰もが健康に、長く、穏やかに生きられるように。その願いが極限まで整った時、個人の歪みや弱さはどこへ置かれるのか。
体調を崩したあと、検査結果の数値に自分の気分まで支配されているように感じたことがある人には、この本は少し近すぎるかもしれない。逆に、健康管理や福祉の正しさに疑いを持つことへためらいがある人ほど、読む価値がある。読後、スマートウォッチの通知や、栄養アプリの数値や、「あなたのため」という言葉が、いつもより少し別の音で聞こえてくる。
3. 『The Indifference Engine (ハヤカワ文庫JA)』
長編二作を読んだあとで手に取りたいのが、『The Indifference Engine』だ。短編集なので、伊藤計劃の作品一覧の中では「補助的な本」に見えるかもしれない。しかし、実際にはかなり重要な一冊である。長編では大きな物語に組み込まれていた関心が、ここでは短い刃物のような形で出てくる。戦争、身体、人格、情報、物語の複製。伊藤計劃が何に反応し、何を何度も考えていたのかが、圧縮された断面として見える。
表題作「The Indifference Engine」は、暴力と無関心をめぐる作品だ。人が他者を殺せるのは、憎んでいるからなのか。それとも、相手を自分と同じ人間として感じない仕組みが働くからなのか。長編『虐殺器官』にもつながる問いが、より短く、乾いた形で置かれている。短編のよさは、説明が少ないぶん、読み終えたあとに設定だけが残るのではなく、問いそのものが裸で残るところにある。
「From the Nothing, with Love.」は、スパイ小説への偏愛と冷笑が同時に走る作品だ。ジェームズ・ボンド的な存在を、人間ではなく引き継がれる人格や機能として扱う発想がある。英雄の名前、しぐさ、趣味、女との距離、任務遂行のスタイル。それらがパッケージとして継承される時、そこに本人は残っているのか。娯楽の記号を使いながら、個人と役割の境界をじわじわ溶かしていく。
この短編集の面白さは、伊藤計劃の「未完成の可能性」ではなく、「短くてもすでに伊藤計劃である」ことにある。文章はクールで、会話は知的で、設定は鋭い。それでいて、どこかにオタク的な遊び心が残っている。深刻なテーマを扱っているのに、作者が作品の中で少しだけ楽しそうにしている瞬間がある。その余裕があるから、思想小説に閉じず、読書としての速度が出る。
短編は、長編ほど世界に長く浸る時間をくれない。そのぶん、読み手のほうで断片をつなぐ必要がある。『虐殺器官』を読んだあとなら、言語と暴力の問題が見えやすい。『ハーモニー』を読んだあとなら、身体や人格を社会がどう扱うかという問題に気づきやすい。長編のあとに読むと、伏線を回収するというより、作家の思考の部品箱を覗くような感覚になる。
忙しくて長編を読む体力がない時にも向いている。ただし、軽い読書ではない。一編ごとに切れ味が違い、読むたびに頭の向きが変わる。夜に一気読みするより、数日に分けて読むほうが、短編ごとの毒が残る。コーヒーを一口飲んで、少し間を置いて、次の作品へ進む。そのくらいの速度が、この本には合っている。
4. 『メタルギア ソリッド ガンズ オブ ザ パトリオット (角川文庫)』
『メタルギア ソリッド ガンズ オブ ザ パトリオット』は、ゲーム『METAL GEAR SOLID 4』のノベライズだ。ここで迷う人は多いと思う。ゲーム原作の小説を、伊藤計劃のおすすめ本に入れていいのか。結論から言えば、入れていい。むしろ、伊藤計劃がどんな物語に反応し、どんな問題を自分の小説へ持ち帰ったのかを知るうえで、とても重要な一冊だ。
物語の舞台は、戦争が経済システムに組み込まれた世界だ。民間軍事会社が戦場を運営し、兵士の身体と感情はナノマシンによって制御される。戦争は国家の非常事態ではなく、産業として回り続ける。老いたソリッド・スネークは、その世界で最後の任務へ向かう。身体は衰え、時間は残り少ない。かつて伝説だった男が、自分の神話の終わりを歩いていく。
伊藤計劃版の面白さは、ゲームのイベントを文章に置き換えるだけで終わっていないところにある。ゲームではプレイヤーがスネークを操作し、潜入し、戦う。小説では、その身体の重さや、戦争を眺める視線が前に出てくる。英雄のアクションを楽しませるだけでなく、「英雄という装置は誰のために必要だったのか」と問い直していく感覚がある。
とくに、戦争が情報管理の問題として描かれる点は、伊藤計劃の長編と地続きだ。兵士は自分の意志で戦っているようで、実際には感情、恐怖、痛み、能力がシステムに調整されている。敵を倒すことよりも、戦場そのものが誰に設計されているのかが重要になる。『虐殺器官』の読者なら、ここで描かれる戦争経済の冷たさに、かなり近い感触を覚えるはずだ。
もちろん、原作ゲームを知っている人ほど楽しめる。スネーク、オタコン、リキッド、ナオミ、雷電といった人物の積み重ねを知っていれば、場面ごとの重みは増す。ただ、未プレイでも読めないわけではない。むしろ、伊藤計劃の小説から入った人にとっては、小島秀夫作品の問題意識へ進む橋になる。ゲームというメディアが、戦争、記憶、遺伝子、情報をどう物語化してきたのか。その入口として読める。
この本は、伊藤計劃の単独長編ほど純度の高い「伊藤計劃作品」ではない。原作の巨大な文脈があり、キャラクターの歴史も背負っている。だから最初の一冊にはしなくていい。『虐殺器官』と『ハーモニー』を読んで、伊藤計劃の関心が分かったあとに読むと、彼が愛した物語と、自分の問題意識をどう重ねたのかが見えてくる。
戦争ものやゲーム原作に抵抗がある人でも、「老い」「英雄の終わり」「身体をシステムに預けること」に反応するなら読む価値がある。派手な銃撃よりも、任務の終盤に近づくほど濃くなる疲労のほうが残る。戦う身体が、もう物語に追いつけなくなっていく。その感覚が、伊藤計劃の闘病や身体観ともかすかに響き合う。
5. 『屍者の帝国 (河出文庫)』
『屍者の帝国』は、伊藤計劃が残したプロローグをもとに、円城塔が書き継いで完成させた長編だ。この成り立ちだけで、作品そのものがひとつの問いを帯びている。死者の残した言葉を、別の作家が引き継ぐことはできるのか。意識や文体は、どこまで継承できるのか。物語の内容だけでなく、本の存在そのものが、継承と再起動をめぐる実験になっている。
舞台は19世紀末。フランケンシュタイン博士の死体蘇生技術が広まり、屍者は労働力として社会に組み込まれている。死体は動き、命令を実行し、工場や軍隊や植民地の現場で使われる。蒸気、電信、帝国主義、植民地経営、軍事利用。そこへ死体蘇生技術が加わることで、歴史の歯車が異様な音を立てて回り出す。
主人公は、ジョン・H・ワトソン。シャーロック・ホームズの相棒として知られる名前を持つ人物が、英国情報機関のエージェントとして旅に出る。この時点で、古典文学、冒険小説、スチームパンク、歴史改変SFの要素が一気に重なる。読む側は、知っている名前や物語の断片に誘われながら、いつの間にか「魂とは何か」という古い問いの前に立たされる。
伊藤計劃単独の二長編と比べると、読み味はかなり違う。『虐殺器官』のような一直線の緊張感や、『ハーモニー』のような内側から締めつける感覚を期待すると、少し戸惑うかもしれない。円城塔の小説らしい、引用の多層性、論理の跳躍、知的な迷宮性が前に出る。だから、最初の一冊にはあまり向かない。伊藤計劃を入口にしつつ、円城塔のほうへも足を踏み入れる本として置くと、かなり面白く読める。
ただし、伊藤計劃らしい問いははっきり残っている。人間の身体を情報処理の器として見る視線。死者を社会の資源として使う冷酷さ。人格や魂を、どこまで物質やコードに還元できるのかという問い。『ハーモニー』が生者の健康管理を描いた小説なら、『屍者の帝国』は死者の身体管理を描いた小説とも言える。生きている身体だけでなく、死んだ身体まで社会が利用する時、人間の尊厳はどこに残るのか。
読むタイミングとしては、代表作二冊を読んだあとがいい。そこで伊藤計劃の問題意識に慣れてから本書に入ると、設定の豪華さに振り回されず、作品の芯を追いやすい。歴史改変やスチームパンクが好きな人には入りやすいが、そうでない人も、ワトソンの旅を「死者の身体に意識の痕跡を探す旅」として読むと、最後まで見通しが立つ。
読後に残るのは、完成した物語を読んだ満足感だけではない。書かれなかった伊藤計劃の可能性と、それを受け取って別の小説へ変換した円城塔の手つきが、二重に残る。喪失を美談にせず、継承を単なる再現にもせず、一冊の別の作品として立ち上げる。その距離感まで含めて、伊藤計劃を深く読むための発展編だ。
6. 『伊藤計劃記録 (ハヤカワ文庫JA)』
『伊藤計劃記録』は、小説ではなく、映画評、書評、エッセイ、ブログ記事などを集めた本だ。ここまで来ると、読書の目的は少し変わる。物語を楽しむためというより、伊藤計劃という作家の視線が、どんな映像やゲームや言葉に反応していたのかをたどる本になる。代表作を読んでから開くと、作品の背後にあった入力の多さに驚く。
伊藤計劃の文章は、批評であっても体温が独特だ。映画やゲームについて語る時、ただ褒めるわけでも、知識を並べるわけでもない。好きなものを好きだと言いながら、その好きの構造をかなり冷静に分解していく。熱狂と分析が同じ段落に入っている。ここに、後の小説で見られる「クールなのに偏愛が濃い」文体の原型がある。
映画に対する感覚も重要だ。伊藤計劃の小説は、場面の見え方がはっきりしている。銃の重さ、移動する視線、モニターの光、身体が傷つく瞬間の距離感。そうした描写は、単に文章が映像的というより、映像をどのように読み、どのように物語へ変換していたかの結果なのだと思う。この記録集を読むと、『虐殺器官』のカット割りの速さや、『ハーモニー』の無機質な清潔感が、少し違う角度から見える。
病との距離も避けて通れない。伊藤計劃の闘病に触れる文章は、感動的な闘病記として読むには乾きすぎている。自分の身体が検査され、治療され、観察対象になっていくことを、どこか批評的に見ている。もちろん苦しさはある。だが、その苦しさをそのまま感情に流さず、身体とテクノロジー、痛みと情報の問題へ変換していく。この距離感が、後の小説の硬さを支えている。
この本は、最初から読む必要はない。むしろ、長編を読んだあとに戻ってくるほうが効く。『虐殺器官』のあとなら、戦争映画やゲームへの言及が立体的に見える。『ハーモニー』のあとなら、身体や医療に関する文章の重さが増す。作品を先に読み、あとから作者の思考の跡を読むことで、フィクションとエッセイが互いに照らし合う。
創作をしている人にも向いている。才能ある作家の秘密を覗く本というより、ひとりの書き手が、日々見たもの、読んだもの、遊んだものをどう自分の言葉へ変えていったのかが分かる本だからだ。映画を見たあと、ただ「面白かった」で終わらせず、何が自分を動かしたのかを考えたくなる。そういう意味では、伊藤計劃作品を読むだけでなく、自分のものの見方を少し鍛え直す本でもある。
7. 『伊藤計劃記録:第2位相 (ハヤカワ文庫JA)』
『伊藤計劃記録:第2位相』は、さらに奥へ進みたい人のための本だ。ブログ「伊藤計劃：第弐位相」の文章を中心に、短編、散文、コミック作品などが収められている。資料集としても読めるが、それだけで済ませるにはもったいない。ここには、作品を書き終えた作家が、なお何を見て、何を考え、何を言葉にしようとしていたのかが残っている。
『伊藤計劃記録』が作家の入力や視線を知る本だとすれば、『第2位相』はもっと現在進行形に近い。『虐殺器官』や『ハーモニー』を経たあとの伊藤計劃の声が聞こえる。作品の背景を説明する本ではない。むしろ、作品と同じ問題意識が、別の形で噴き出している本だ。小説、映画、ゲーム、身体、病、死。それらが日記的な近さと、批評的な距離を行き来する。
短編「Heavenscape」や「フォックスの葬送」には、ゲーム的な空間感覚や死生観が濃く出ている。長編ほど整った大きな構造ではないが、そのぶん、発想の生々しさがある。完成された代表作とは別に、作家が別の方向へ伸びようとしていた枝を見るような読み味だ。こうした断片を読むと、もし彼がさらに書き続けていたら、どんな小説へ進んでいたのかを考えずにはいられない。
ただし、この本を「失われた可能性」だけで読むと、少し湿っぽくなりすぎる。伊藤計劃の文章には、死の気配がありながら、同時にかなり強い好奇心がある。映画を見たい、ゲームを語りたい、世界の仕組みを考えたい、自分の言葉で何かを残したい。その欲望が、文章のあちこちでまだ動いている。そこに触れると、追悼よりも先に、書き手のしぶとさを感じる。
この本は、伊藤計劃を好きになったあとで読む本だ。代表作だけ知りたい人には、急がなくていい。だが、『虐殺器官』と『ハーモニー』を読み、短編集や『屍者の帝国』まで来て、それでもまだ何かが残る人には、かなり濃い読書になる。作品の外側に出たはずなのに、むしろ作品の中へもう一段深く潜っていく感覚がある。
読む時は、情報を回収しようとしすぎないほうがいい。ブログの断片、短編、散文、コミック。形式がばらばらだからこそ、ひとりの作家が複数のメディアに身体を伸ばしていたことが分かる。夜遅くに少しずつ読むと、画面の向こうで誰かがまだ考え続けているような、不思議な近さが残る。
『第2位相』まで読むと、伊藤計劃は「早く亡くなった天才作家」という固定された像から少し離れる。そこにいたのは、好きなものに過剰に反応し、病の中でも観察をやめず、世界をシステムとして見ながら、なお物語に賭けていた書き手だ。その輪郭に触れるための、最後に置きたい一冊である。
関連グッズ・サービス
伊藤計劃の作品は、紙でじっくり読む日と、電子書籍や音声で少しずつ戻る日を分けると読みやすい。関連サービスは増やしすぎず、必要なものだけ置いておく。
長編SFは、読み返すたびに別の線が見えてくる。電子書籍リーダーがあると、移動中に短編へ戻ったり、記録集の気になる箇所だけ開いたりしやすい。
重いテーマの本を夜に読むなら、身体のほうは少し楽にしておきたい。部屋着、温かい飲み物、冷めにくいマグカップくらいで十分だ。広告っぽく並べるより、読書の途中で現実に戻れる小さな道具として置いておく。
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まとめ
伊藤計劃の本は、戦争や医療や監視を扱っているのに、単なる社会批評としては閉じない。『虐殺器官』では、言葉が人間の暴力をどう起動するのかが問われる。『ハーモニー』では、健康と善意が人間の自由をどこまで包み込むのかが問われる。どちらも近未来の物語だが、読後に戻ってくる場所は、ニュースの画面や病院の待合室や、スマートフォンの通知音が鳴る自分の生活だ。
読む順で迷うなら、まずは『虐殺器官』から入るのがいちばん折れにくい。物語の推進力があり、軍事スリラーとしても読める。次に『ハーモニー』へ進むと、外側の戦争から内側の身体へ、伊藤計劃の関心が移る感覚が分かる。この二冊で、代表作の軸はつかめる。
そのあとで『The Indifference Engine』を読むと、長編に流れていたモチーフの短い断面が見えてくる。さらに『メタルギア ソリッド ガンズ オブ ザ パトリオット』へ進めば、伊藤計劃が愛したゲームと、戦争・情報・身体の問題がどう重なるのかを味わえる。『屍者の帝国』は、伊藤計劃から円城塔へ渡された問いを読む発展編として置くといい。
作家本人の声に触れたくなったら、『伊藤計劃記録』と『伊藤計劃記録:第2位相』へ進む。ここは急がなくていい。小説を読んでから戻ると、映画やゲームや病についての文章が、作品の注釈ではなく、別の入口として立ち上がる。
- 最初の一冊に迷うなら：『虐殺器官』
- 倫理、医療、自由の問題を深く考えたいなら：『ハーモニー』
- 短い切れ味で作家の発想を見たいなら：『The Indifference Engine』
- 小島秀夫作品やゲーム文化との接点から読みたいなら：『メタルギア ソリッド ガンズ オブ ザ パトリオット』
- 継承、死者、意識のテーマまで進みたいなら：『屍者の帝国』
- 作家本人の思考と偏愛に触れたいなら：『伊藤計劃記録』と『伊藤計劃記録:第2位相』
伊藤計劃を読むことは、未来を覗くことではなく、すでに始まっている現在の仕組みを見直すことに近い。少し身構えて、でも怖がりすぎずに、一冊目を開いてほしい。
よくある質問
Q. 伊藤計劃を初めて読むなら、どの順番がいい？
最初は『虐殺器官』、次に『ハーモニー』が読みやすい。『虐殺器官』は物語の推進力が強く、軍事スリラーとして進めるため、SFに慣れていなくても入りやすい。『ハーモニー』は設定の怖さが内側へ向かうので、二冊目に読むと伊藤計劃の幅が見える。そのあとで『The Indifference Engine』を読むと、長編に散らばっていたテーマの原型がつかみやすくなる。
Q. SF初心者でも読める？
読める。ただし、専門用語をすべて理解しようとすると途中で疲れる。最初は、世界のルールと登場人物の選択だけを追えばいい。『虐殺器官』なら、クラヴィスがジョン・ポールを追う物語として読める。『ハーモニー』なら、トァンがミァハの影を追いながら、健康社会の息苦しさへ戻っていく物語として読める。ガジェットは後から効いてくる。
Q. 『ハーモニー』と『虐殺器官』はどちらが重い？
暴力の描写で重いのは『虐殺器官』だが、読後に身体へ残りやすいのは『ハーモニー』かもしれない。『虐殺器官』は戦争や虐殺を外側から見せる。『ハーモニー』は健康、善意、医療、共同体の圧力を自分の身体の近くまで引き寄せる。体調やメンタルが落ちている時は、『ハーモニー』を一気に読むより、数章ずつ間を置いたほうがいい。
Q. 『屍者の帝国』は伊藤計劃の作品として読んでいい？
伊藤計劃単独の長編とは読み味が違うため、同じ感覚で読むと戸惑う。ただ、伊藤計劃が残した問いを円城塔が別の小説として引き継いだ作品として読むと、かなり面白い。死者の身体、意識の継承、情報としての魂というテーマは、伊藤計劃の問題意識とつながっている。代表作二冊を読んだあとに進む発展編として考えると位置づけやすい。
Q. 記録集は小説を読む前でも楽しめる？
読めないことはないが、先に小説を読んでからのほうが濃く楽しめる。『伊藤計劃記録』や『第2位相』には、映画、ゲーム、病、創作に関する文章が多く収められている。小説を読んだあとだと、そこで語られる偏愛や違和感が、『虐殺器官』や『ハーモニー』の文体や設定と結びついて見えてくる。作家本人の声を急いで知るより、作品を通ってから戻る読み方がおすすめだ。
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伊藤計劃を読んだあとに、言語、意識、戦争、未来社会のほうへ広げたいなら、近い作家やクリエイターへ進むといい。作家ごとに読むと、ゼロ年代以降のSFだけでなく、日本SFや海外SFの流れも見えやすくなる。
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伊藤計劃から円城塔へ進むと、言語そのものが世界を作る感覚が強くなる。小島秀夫へ進むと、ゲームと物語と戦争の接点が見える。ディック、小松左京、星新一へ広げると、現実の不確かさや未来への想像力が、別の角度から立ち上がってくる。
